作者：华东交通大学汪立夏教授
既然弹琴如弹心，抚琴如抚心，那么琴的蕴涵就远远超出琴自身，任你千般手法、万般技艺，都离不开琴心弦韵。师从徐永先生学琴，于琴弦之外思考更多的，乃是弦外之意，以为这是更好理解先生为自己弹琴见解的良方妙药。因为就古琴发展而言，喜欢的是愈来愈多了，不管是真心的，还是从众的，抑或是显摆，能从曲高和寡走向大众普及，其本身就说明古琴不古，而且新生时尚。
徐老师授琴重在手把手，本在琴理。他教琴一招一式不厌其烦，学一段，练一段，巩固一段，回过头来温故知新，其间动作也许并不太多，而琴理的体悟却是汩汨流出，知者固然心领神会，惑者却是云里雾里，怎么也看不出七弦之妙、古韵心声。当自己被手把手，简单重复、重复简单时，多少窥出了点弦外之意，反倒不太执着于一个音、一个徽、一个调了，不知不觉地寻找古琴的禅意和智慧，这真正借助古琴、沟通天人的桥梁和通途。也许正因为五痴道人的百般用心和俗世常人的百般不解，才使我们更好理解了什么叫曲高和寡，理解了一个真正琴者的傲岸俯瞰。不知道是老师的用心，还是自己的偏心，此种高路云端式的教授倒颇合了我的脾性，从聆听古琴几年不动心，到抚琴撩弹至今不放手，多少有点只会琴意、何惧琴艺的文人风范，内心亦为师者的情怀和琴音的曼妙所倾心会意。
抚琴之余，忆起大学时代一位已故去的教授《美国史》的欧阳新老师，敦促学生学美国史当学英文，学英文当读原著，复印不少原著名篇，要求我们查辞典、去翻译，不觉人家历史了解了，外语水平也上去了，比那单词、语法什么的大学英语课生动有效多了。尽管我外语没学好，可老师高端入手、抓住牛鼻子的高招妙法，至今依然难忘，并举一反三、触类旁通，感悟不少生活的真知。徐老师授琴走的也是这种高端路子，因为他不仅与广陵派一脉相承，师承梅曰强先生，而且通中医、懂武术、擅书画，于古琴习练乃是发乎心、合于性，俨然惟琴而心，惟心而琴。
固然，古琴之普及推广，是当今社会一大幸事、好事，也惟其如此，更彰显其真琴真艺之至要，徐先生的为自己弹琴，彰显的不仅仅是其个人之情操，更是七弦之品格，于大众中见高雅，于高雅中见文化，所以于古琴、于琴师，我既慕其清雅，又重其推广。习琴之余，我积极推动“敦煌杯”全国古琴大奖赛在江西南昌、在华东交通大学举办，也算是报答老师的殷殷期待和悉心教育，希望能在“育古琴新人，扬七弦文化”方面做一点实实在在的工作。
琴艺无长，是因为琴蕴深厚，学无止境，当随师乐学，持之以恒；情话绵绵，是因为有话要讲，境由心生，故情深意长，不吐不快。用心去抚琴，为自己弹琴，古琴有幸，七弦有幸！
