海月与恩师徐永

    古琴的“千年之音”，如今已成为传承中国传统文化的一个重要部分，与历史政治、文化生活、哲学美学、文学艺术等有着千丝万缕的联系。“学好古琴，不仅需要在古琴专业方面系统地学习，更要具备深厚的传统文化修养和丰富的人生阅历。”

    在海月看来，古琴弹奏技法固然重要，但更重要的是对古琴文化的理解和个人品德的养成，抚琴者把这些精神内核带入到琴弦里，才能弹奏出感动人心的音色和旋律。

   斫琴也是古琴传承一部分

    古人云：“工欲善其事，必先利其器。”其实，斫琴也是古琴艺术传承的重要组成部分，好的材质和工艺，能给古琴的音色添彩不少。

    当天，记者来到江西省古琴学会名誉会长、酉民琴坊坊主杨酉民先生的工作室，小小的屋子里，各种斫琴工具占据了半个房间，四周墙壁及长桌上摆了十几张古琴半成品，古朴大气。

                                                                             杨酉民斫琴（受访者供图）

    学会内的古琴均出自杨酉民先生之手，低音松透古厚，高音清亮圆润，余韵吟猱数次不绝，金声玉振、声韵并茂，与广陵梅氏琴韵的艺术特色有相得益彰之妙。

    据杨酉民先生介绍，古琴的斫制需要良材、妙手与匠心，三者缺一不可。杨酉民以唐琴工艺为基础，精选数百年的老杉木为材料，历经形制、剖膛、上漆、张弦等上百道传统工序，耗时数年方能制成。他所斫制的高端收藏级古琴也深受琴界资深前辈的赞许和广大琴友的推崇， 代表了江西斫琴艺术的最高水平。

   古琴爱好者大幅增加

    古琴作为传统文化，有过辉煌的历史，也曾面临传承断代、几近消亡的窘境。2003年，古琴艺术被联合国教科文组织列入世界第2批人类非物质文化遗产代表作名录时，大众对古琴的关注和认识并不多，远没有现在的“热度”。

    从“小众”走向“大众”，江西省古琴学会为古琴艺术在赣鄱的传承与发展作出诸多努力。多年来，学会以讲座、演出等形式，推动古琴艺术走进社区、图书馆、高校、企事业单位…让更多人感受到古琴艺术的魅力。另外，学会多次与国内优秀的古琴名家、古琴流派进行交流，平均每年举办一次高规格、高水平的全国性古琴文化交流活动，不断提升江西古琴艺术的知名度和影响力。

                                                                                一脉琴社（受访者供图）

    “古琴学习入门虽易，抚好不易，所谓易学难精。”海月说道，古琴艺术是一种活态传承、以人为载体的艺术，培养接班人至关重要。

    “大众普及，小众引领”，去年，海月创立了“一脉琴社”，以传统的口传手授、言传身教的教学方式，将前人流传下来的文化瑰宝原汁原味地传承下去。目前，琴社已经培养出赵梦瑶、罗湘楠、薛贵清、筱晨等一批优秀的古琴艺术传承人，他们也都成了古琴文化传承的“使者”。

海月指导学员们抚琴（受访者供图）

    经过近十年的引领和弘扬，古琴艺术从阳春白雪的小众文化逐渐发展为很大一部分人都能接触和学习的高雅艺术。江西省古琴学会习琴人也由当初的几十人增长到如今的数百人。古琴传播机构不断涌现，古琴文化活动蓬勃开展。

                                              “江西省非物质文化遗产传承基地”落户江西省古琴学会

    2017年，“江西古琴艺术”被列为省非物质文化遗产项目，引起大家的广泛关注。2019年初，江西省古琴学会又被授予“江西省非物质文化遗产传承基地”荣誉称号。

    可以说，江西古琴艺术如今迎来了传承发展的春天。

                                                                      （本文摘自《东方女报》）